A. Exposição individual realizada na Tension Gallery, 2025 Adicionar à seleção

Exposição individual da obra "Within embodied systems (we can dance)" na Tension Gallery, em Londres (Reino Unido), realizada no âmbito do Prêmio de Graduação em Artes 2025. Instalação. Cintas de carga, ganchos, estanho.

B. Entre sistemas corporificados (podemos dançar), 2025 Adicionar à seleção

O trabalho reconfigura o espaço com cintas de catraca e bordados sutis, guiando o movimento e evocando uma linguagem internalizada. Há a tentativa de explorar o corpo como um local de construção — relacional, responsivo e moldado por gestos materiais. A obra reflete sobre deslocamento, conexão e como estruturas se formam por meio da experiência e do encontro compartilhados. Instalação. Cintas de catraca, bordado, ganchos e estanho. Fotografia: René Lazovy

C. Corpo vibrante, 2025 Adicionar à seleção

A obra reutiliza sacos de polipropileno antes usados como barreiras, deslocando sua função original. Palavras como peso (weight), delimitação (delimitation) e controle (control) evocam como estruturas urbanas regulam corpos. No espaço expositivo, o material perde definições rígidas e abre espaço para novas leituras, onde artista e público co-criam sentidos por meio do movimento, da experiência e da interação. Instalação. Bordados sobre tecido de polipropileno reutilizado. 166 cm x 245 cm

D. Lembre-se de considerar as dobras e as curvas do seu caminho e do seu corpo, 2024 Adicionar à seleção

A obra é composta por uma grande lona suspensa que transforma o espaço e conduz os visitantes a atravessar suas curvas e deformações. Sustentada por postes de madeira vermelhos e apoiada em objetos encontrados, a estrutura cria uma tensão entre abrigo e instabilidade. A lona, deslocada de sua função original, torna-se um elemento de experimentação espacial e de relação entre corpo e ambiente. Instalação. Lona, caibros de madeira, cordas e tijolos. Tamanho variado.

E. O vazio onde a transformação acontece, 2024 Adicionar à seleção

As colagens incorporam palavras e frases ligadas ao ato de cortar o material, explorando tensões como dentro/fora e aberto/fechado. O trabalho entrelaça pesquisa e forma, inserindo a linguagem no próprio corte — no espaço recém-aberto — como se as palavras habitassem o entre, o vazio onde ocorre a transformação. Colagem. Fita adesiva, etiqueta sobre folha plástica, 29,7 × 21 cm (cada).

F. Objetos Afetivos, 2022 Adicionar à seleção

A obra apresenta três esculturas curvilíneas de concreto em diferentes dimensões, que convidam o público a sentar, deitar ou interagir sem funções pré-definidas. Cada pessoa atribui significado a partir da própria experiência. Ao usar o concreto — material ligado ao controle — as formas curvas resistem à rigidez urbana, abrindo espaço para novas relações entre corpo, matéria e ambiente. Escultura. Concreto Armado. Tamanhos variados.

Nascida no Brasil e baseada em Londres, Amanda Moraes Teixeira cria obras que examinam a interação do corpo com o material e o ambiente. Seu trabalho investiga condições de deslocamento, processos de transformação e como o espaço e os limites são negociados.

Amanda concluiu recentemente o Mestrado em Belas Artes na Central Saint Martins (UAL), onde recebeu dois prêmios de formatura: a Graduation Art Prize Exhibition, na Tension Gallery, com exposição individual, e o The Spike x Central Saint Martins Postgraduate Writing Prize (2025). Entre suas principais exposições estão La Hora Loca, na The Good Rice, Londres (2025); A bruta delicadeza, na Casa de Cultura Mario Quintana, Porto Alegre (2025); e TBF…, na Hypha Gallery, Londres (2024).

EDUCAÇÃO
MA Fine Arts, Central Saint Martins (University of the Arts London) [2025]
BA (HONS) Graphic Design, University of Hertfordshire (EBAC) [2022]
BA Business Administration, Federal University of São Paulo (UNIFESP) [2015]

EXPOSIÇÃO INDIVIDUAL
Within embodied systems (we can dance), Tension Gallery, London, UK [2025]

PRÊMIOS
The Spike x Central Saint Martins Postgraduate Writing Prize [2025]
Graduate Art Prize Exhibition – Tension Gallery [2025]
Centro Cultural São Paulo (CCSP) Competição Poster and Logo 22+100 – Menção honrosa [2022]
International Design Award – Bronze Winner [2020]

EXPOSIÇÕES EM GRUPO
La Hora Loca, The Good Rice, London, UK [2025]
Takeaway, The Good Rice, London, UK [2025]
A bruta delicadeza, Casa de Cultura Mario Quintana, Porto Alegre, Brazil [2024]
TBF…, Hypha Studios, London, UK [2024]
See it. Say it. Unsorted. Central Saint Martins (UAL), London, UK  [2024]
Sindicato de Artistas, Massapê Projetos, São Paulo, Brazil [2023]
Des.view, EBAC, São Paulo, Brazil [2022]
Poster Quadriennal Bardejov, Bardejov, Slovakia [2021]

WORKSHOPS E PRÁTICAS DE ENSINO
Sense of Space in Apparition: Ecstatic Vision of a Future Art Schools – UAL [2025]
Teaching Practice in BA Fine Art (XD Pathway) – UAL [2024]

PROJETOS CURATORIAIS
La Hora Loca, The Good Rice, London, UK [2025]
TBF…, Hypha Studios, London, UK [2024]